Sapateado

Sapateado

Sapateado é um estilo de dança criado na Irlanda, na qual os bailarinos produzem sons sincopados e ritmados com os pés.

Sem registos históricos que possam precisar datas e locais, sabe-se muito pouco a respeito das origens do sapateado: algumas das suas primeiras manifestações começaram no século V.

Os operários costumavam usar tamancos para isolar a humidade que subia do solo e, nos tempos livres, reuniam-se nas ruas para expor a sua arte: quem fizesse o maior e mais variado número de sons com os pés, de forma mais original, seria o vencedor.
Por volta de 1800, os sapatos foram adaptados especialmente para esta dança. O calçado era mais flexível, feito de couro e eram fixadas moedas nas solas para que o som fosse mais limpo. Mais tarde, passaram a ser fixadas umas placas finas de metal no lugar das moedas, o que aumentou ainda mais a qualidade do som.

A partir da década de 30, o sapateado ganhou força e popularidade com os grandes musicais, que contavam com a participação de nomes como: Fred Astaire, Gene Kelly, Ginger Rogers, Vera-Ellen e Eleanor Powell.


A forma irlandesa do sapateado concentra-se nos pés e o tronco permanece rígido, os americanos realizam o seu sapateado esbanjando ritmos sincopados e movimentos com o corpo todo, abrindo a dança para o estilo próprio de cada bailarino.

Can Can

Can Can

O can can é um estilo de dança francesa.

Em Londres, em 1861, Charles Morton, inspirado pela quadrilha francesa, inventou o can can.

Enquanto na Inglaterra, a dança chocava os ingleses, na França, o can can não parava de crescer, mantendo como questões, às bailarinas de 1,70 m, a arte de mexer a anca, levantar as saias e os frou-frous, exibindo as jarreteiras (liga ou tira elástica em forma de anel, que prende a meia à perna ou presilha de elástico, unida a um cinto ou a uma cinta, que segura o alto das meias, a fim de conservá-las esticadas nas pernas) encantando e provocando o desejo no público.

Algumas das grandes damas do can can francês foram LouiseWeber, Jane Avril e Yvette Guilbert.

Alguns cabarés tornaram-se internacionalmente famosos pelo can can, como o Moulin Rouge e o Chat Noir.

Can can é uma mistura da Polca e da Quadrilha e foi dançado pela primeira vez em 1822.
Durante alguns anos, foi declarado ilegal, por ser considerado imoral e indecente, sendo então proibido pela polícia.

O can can é caracterizado principalmente por passos firmes e saltitantes, chutando alto e fortemente a perna. Normalmente, o figurino desta dança consiste em meias de renda, botas de saltos altos, corpetes, penas na cabeça e saias de babados.

Antigamente, era dançado por ambos os sexos, hoje, é dançado apenas por mulheres.

As músicas mais conhecidas do can can foram compostas por Jacques Offenbach.

O pintor Toulouse-Lautrec pintou quadros célebres de dançarinas de can can.

Dança do Ventre

Dança do Ventre

A dança do ventre é uma dança praticada em diversas regiões do Oriente Médio e Ásia Meridional. É datada entre 7000 e 5000 a.C.

Os seus movimentos são aliados à música e à sinuosidade semelhante a uma serpente.

Esta dança era “usada” no Antigo Egipto, Babilónia, Mesopotâmia, Índia, Pérsia e Grécia e tinha como objectivo preparar a mulher, através de ritos religiosos dedicados a deusas, para se tornarem mães.

Devido às invasões dos árabes, a dança espalhou-se pelo mundo.

É composta por uma série de movimentos: vibrações, impactos, ondulações e rotações que envolvem o corpo como um todo. Na actualidade ganhou aspectos sensuais exóticos, sendo excluída de alguns países árabes de atitude conservadora. Diz-se que a sua origem foi de rituais oferecidos em templos dedicados à deusa Ísis, em agradecimento à fertilidade feminina e às cheias do rio Nilo.

As danças egípcias possuíam natureza acrobática e é possível que alguns dos movimentos, como as ondulações abdominais, já fossem conhecidos no Antigo Egipto, com o objectivo de ensinar às mulheres os movimentos de contracção do parto.

Os movimentos são marcados pelas ondulações abdominais, de quadril e tronco isoladas ou combinadas, ondulações de braços e mãos, tremidos e batidos de quadril, entre outros.


Na passagem para o formato de palco, determinados elementos cénicos foram incorporados, principalmente no Ocidente:

• Espada: A origem é nebulosa e não necessariamente atribuída à cultura egípcia ou árabe, sendo explicada por várias lendas e suposições.

- O que é certo, porém, é que a bailarina que deseja dançar com a espada, precisa demonstrar calma e confiança ao equilibra-la em diversas partes do corpo;

- Pontos de equilíbrio mais comuns: cabeça, queixo, ombro, quadril e coxa;

- Também é considerado um sinal de técnica executar movimentos de solo durante a música;

• Punhal: Variação da dança com a espada, também sem registos de uso nos países árabes.

- O desafio para a bailarina nesta dança não é a demonstração de técnica, mas sim a de sentimentos.

• Véus: Ao contrário do que se pensa, é uma dança de origem ocidental norte-americana, tendo sido, portanto, criada há pouco tempo, ao contrário das danças folclóricas.

- Hoje é uma dança extremamente popular e mesmo os leigos na Dança do Ventre costumam entendê-la e apreciá-la.

Hip Hop

Hip Hop

O hip hop é um estilo de dança criado no final de 1970, nos Estados Unidos, como forma de reacção aos conflitos sociais e à violência sofrida pelas classes menos favorecidas.

O hip hop é composto por quatro manifestações artísticas principais: MCing, que anima a festa com as suas rimas improvisadas, a instrumentação dos DJs, a dança do break dance e a pintura do grafite.

Os jovens, das classes menos favorecidas, encontraram nesta dança uma maneira de demonstrar a violência em que viviam submersos e passaram a frequentar festas, a dançar break e a competir com passos de dança e sem armas. Esta foi a proposta de Afrika Bambaataa, considerado o padrinho da cultura do hip hop, o “inventor” da junção dos elementos, o criador do termo hip-hop e, por anos, conhecido como "master of records" (mestre dos discos), pela sua vasta colecção de discos de vinil.

DJ Hollywood foi um DJ de grande importância para o hip hop, pois foi ele o primeiro a introduzir nas suas festas MCs as músicas do hip hop.

O hip hop inclui uma grande variedade de estilos, nomeadamente o breaking, o locking, o popping, e o krumping. O que separa o hip hop de outras danças são os movimentos de improvisação (freestyle). As sessões de Freestyle, geralmente, são realizadas numa cipher, um espaço de dança circular que se forma naturalmente depois de a dança começar.

As roupas utilizadas no hip hop são largas, para que os movimentos fiquem maiores e para dar mais efeito visual à dança. Também são utilizados bonés, muitas vezes virados para trás ou de lado.

Break Dance

Break dance

Break dance é um estilo de dança de rua, faz parte da cultura do Hip Hop criada em 1970 por afro-americanos e latinos, em Nova Iorque.

Normalmente, é dançada ao som do Hip Hop ou de Electro. O breakdancer é o nome dado à pessoa que pratica esta dança.

Actualmente, o brak dance, é utilizado como meio de recreação ou de competição no mundo inteiro.

O principal artista da época era Mister Dynamite , James Brown, conhecido não só pela sua voz ou canções, mas também por toda a sua performance estética.

Vários grupos aderiram ao break, os grupos são chamados de "crew" que em inglês significa "grupo".

Ballet

Ballet

Ballet

Ballet é o nome dado a um estilo de dança. Deriva do italiano “ballare” que significa bailar. Os princípios básicos do ballet são: postura, verticalidade corporal e simetria.

O casamento da italiana Catarina de Médicis com o Rei Henrique II de França, em 1533, deu um importante impulso para o desenvolvimento do ballet.

O ballet tomou a sua forma actual em França, durante o reinado de Luís XIII.


A partir do Romantismo, as mulheres passaram a destacar-se a contribuir para o aperfeiçoamento desta arte. Marie Carmago, por exemplo, criou o jeté, o pas de basque e o entrechat quatre.

Tal como na escola, o ballet tem vários anos, aos quais se designam graus:

- Baby Class
- Pré-Primário
- Primário
- Grau 1
- Grau 2
- Grau 3
- Grau 4
- Grau 5
- Grau 6
- Pré-Intermédio
- Intermédio
- Avançado 1
- Avançado 2

Estilos de Dança

Há vários estilos de dança, como por exemplo:
-Ballet;
-Breakdance;
-Hip Hop;
-Dança do ventre;
-Sapateado;
-Can can;
-Danças de salão.

Dança

A dança é uma das três principais artes cénicas da Antiguidade, ao lado do teatro e da música.
Caracteriza-se pelo uso do corpo, seguindo movimentos estabelecidos (coreografia) ou improvisados (dança livre). A dança pode existir como manifestação artística ou como forma de divertimento ou ainda de cerimónia.